气韵之道 － 薛松、徐红明作品展
策展：李旭
开幕时间：2016年12月10日（周六） 下午4点
展览时间：2016年12月10日至2016年12月30日
展览地点：艺博画廊
上海市长宁区淮海西路570号红坊艺术社区B107-108

气韵，既泛指文艺作品和人物的独特风格、意境和神采，也是中国传统画论中的术语。一千五百多年前，南北朝时期的著名画家、理论家谢赫在《古画品录》里提出了被后世奉为经典的“六法论”，其中的第一条就是“气韵生动”。这里的“气”，指的是源于大自然的蓬勃生命力；“韵”，则是指人与物所具备的特定情状。气韵，是艺术家及其作品的内在灵魂。
     
呈现在大家面前的，是艺术家薛松和徐红明的联展，他们作品的内在精神都明确地指向了中国传统视觉文化的内核。在薛松题材浩繁的波普风格作品中，有一个延续了十几年的抽象书法系列，他广泛采撷各种古代碑帖和墨迹的印刷品，以手工烧灼的手段把那些精妙的文明碎片拼贴成一个个汉字造型的局部，将书法点划的抽象美感作为独立的表现对象，用知微见著的方式，他把古典艺术元素重新整合成当代化审美的纪念碑。抽象艺术家徐红明是一位持续探寻视觉形式和观念的研究者，自1990年代中期以来，他一直在作品中坚持着对绘画终极意义的探寻和追问：点线面的布局与架构、色彩的冷暖和明暗、笔触的透明或覆盖、空间的简洁韵律、虚实的微妙关联……他的作品是自由的、流动的视觉形式实验，是不确定、无规律的东方美学表达。
     
薛松与徐红明的作品，尽管在绘画语言上纵横捭阖，自有心得，但两位艺术家对气韵之道的追求却是共通的。这两位艺术家都是我十几年前策划“形而上”抽象艺术展时代的宿将，此番他们在艺博画廊的空间里首次联袂展出，必将呈现出虚实互补、相映成趣的视觉效果。故此特撰短文，以为贺。

——李旭